Januar 2020
ONpaper #12 Einführung Projektförderung
ONpaper ist unsere Workshop- und Professionalisierungsreihe zu allen Belangen der zeitgenössischen Musik. In wiederkehrenden Veranstaltungen besprechen wir berufsrelevante Aufgabenfelder wie das Thema der öffentlichen Förderung von der Antragsformulierung bis zur Abrechnung, das Thema Veranstaltungen von der Organisation bis zur Realisation, Themen der Außendarstellung oder administrative Fragen der Existenzgründung und Freiberuflichkeit.
crucial – frei improvisierte Musik
Die fünf Musiker*innen der Formation eint eine auffallende Bandbreite musikalischer Praxis, in der sich früh nicht allein einem Bereich musikalischerArbeit gewidmet wurde. Alle kennzeichnet die Intensivierung des erlernten instrumentalen Ausdruckspotentials zu einer individuellen virtuosenSprache auf z.T. gleich mehreren Instrumenten,sowie die Auseinandersetzung mit elektronischerKlangerzeugung.Das innovative Potential ihrer kreativen Neugier und Risikobereitschaft führte zu einem sehr eigenenWeg musikalischer Entwicklung.Sie kennen die musikalische Sprache der jeweils anderen, haben aber nie zuvor als Ensemble zusammengewirkt,wiewohl die Aussicht auf ein gemeinsames Gelingen von hoher Wahrscheinlichkeitist.…
165. Lunchkonzert
Stephan Marc Schneider (*1970) – neues Werk (2019) Erich S. Hermann (*1977) – shift 3 – nowhere near (5 exercises to keep yourself busy) (2017) Dominik Susteck (*1977) – neues Werk (2019) Martin Wistinghausen (*1979) – Beiseit (Text: Robert Walser) (2019) Martin Wistinghausen, Bassstimme, Shrutibox und Elektronik
Konzert zum Holocaustgedenktag
Es konzertieren Anna Pehlken (Sopran), Ulrich Cordes (Tenor) und Stefan Irmer (Klavier)
ONpaper #13 Wie stelle ich einen Antrag? Part 1: Projektbeschreibung
ONpaper ist unsere Workshop- und Professionalisierungsreihe zu allen Belangen der zeitgenössischen Musik. In wiederkehrenden Veranstaltungen besprechen wir berufsrelevante Aufgabenfelder wie das Thema der öffentlichen Förderung von der Antragsformulierung bis zur Abrechnung, das Thema Veranstaltungen von der Organisation bis zur Realisation, Themen der Außendarstellung oder administrative Fragen der Existenzgründung und Freiberuflichkeit.
Retro-Kulturen und digitale Archive. Interdisziplinäre Tagung
Interdisziplinäre Tagung Freitag, 31. Januar 2020, 10 Uhr und Samstag, 1. Februar 2020, 9.45 Uhr Mit freundlicher Unterstützung der Fritz Thyssen Stiftung für Wissenschaftsförderung Organisation: Benjamin Beil und Marcus Erbe Die Idee zur Tagung entstand im Austausch zwischen der Kölner Medienwissenschaft und Musikwissenschaft über einen möglichen Zusammenhang von Archivierungspraktiken im Internet und der Emergenz popkultureller Retro-Ästhetiken. Unter Beteiligung international ausgewiesener Vertreter*innen sowohl dieser Fächer als auch weiterer Disziplinen wie der Kommunikationswissenschaft, Soziologie und Philologie, wirft die Tagung einen vergleichenden Blick…
Kontakte
Karlheinz Stockhausen | REFRAIN (1959) für 3 Spieler Steffen Krebber | Amphiference (2019) für Drumset, minimoog und 2 Lautsprecher Karlheinz Stockhausen | KONTAKTE (1958–1960) für Klavier, Schlagzeug und Tonband Dirk Rothbrust, Schlagzeug Benjamin Kobler, Klavier und Schlagzeug Ulrich Löffler, Celesta, Wurlitzer und Minimoog Lea Letzel, Raum und Licht Eintritt frei
Februar 2020
Kontakte
Werke von Mauricio Kagel: Rrrrrr (1981–82) für Stimme und Klavier Rrrrrr (1981–82) für Geige, Klarinette, Klavier Der Turm zu Babel (Auszüge) (2002) für Stimme Schattenklänge (1995) für Bassklarinette Unguis incarnatus est (1972) für Klavier und Bassklarinette Ludwig van (1969/70) für Stimme, Geige, Klarinette, Klavier Carl Rosman, Klarinette Martin Lindsay, Stimme Ulrich Löffler, Klavier Hannah Weirich, Violine Lea Letzel, Raum und Licht Eintritt frei
Kontakte
Giacinto Scelsi | Okanagon (1968) für Harfe, Kontrabass und Tamtam Karlheinz Stockhausen | Mikrophonie (1964) für Tamtam, zwei Mikrophone, zwei Filter und Regler Ensemble Musikfabrik Eintritt frei
Kontakte
Enno Poppe | Zug (2008) für sieben Bläser Georg Friedrich Haas | über den Atem, die Stille und die Zerbrechlichkeit … (1994) – für sieben Blechblasinstrumente James Tenney | saxony (1978) für Blechbläserquintet Ensemble Musikfabrik Enno Poppe, Dirigent Eintritt frei
Kontakte
Situations. Ein Hybridformat in einem szenografierten Raum, in dem Körper und elektronische Klänge mit Maschinen, Algorithmen und mechanischen Objekten interagieren. Gestaltet von Florentin Ginot Helen Bledsoe, Flöte Dirk Rothbrust, Schlagzeug Christine Chapman, Horn Florentin Ginot, Kontrabass Stefan Prins, Special Guest Lea Letzel, Raum und Licht Eintritt frei
Zeitinsel Kurtág im Konzerthaus Dortmund
Wir möchten Sie mitnehmen auf eine Zeitinsel, die das Wissen, die Erfahrung und die Vorstellungen des letzten großen noch lebenden Komponisten des 20. Jahrhunderts, György Kurtág, bewahrt und mit ihren Besuchern teilt: von den Planungen in Budapest gemeinsam mit György und Márta Kurtág bis zur Darbietung eines Querschnitts seines Schaffens durch von Kurtág geschätzte Künstler. An fünf Tagen können Sie sich von Kurtágs sinnlicher und intuitiver Musiksprache begeistern lassen und mehr über die Person hinter den Werken erfahren So 02.02.…
ONpaper #14 Wie stelle ich einen Antrag? Part 2: Finanzierungsplan
ONpaper ist unsere Workshop- und Professionalisierungsreihe zu allen Belangen der zeitgenössischen Musik. In wiederkehrenden Veranstaltungen besprechen wir berufsrelevante Aufgabenfelder wie das Thema der öffentlichen Förderung von der Antragsformulierung bis zur Abrechnung, das Thema Veranstaltungen von der Organisation bis zur Realisation, Themen der Außendarstellung oder administrative Fragen der Existenzgründung und Freiberuflichkeit.
hw20c_#1 – GUTE MUSIK 2
Mit der Reihe GUTE MUSIK setzt hand werk sein Bestreben fort, die Musik für sich sprechen zu lassen: Gute Musik ohne thematische oder äußerliche Einflüsse, jedes Stück für sich gut und dramaturgisch in eine sinnvolle Konzertreihenfolge gebracht. Werke von Steen-Andersen, Kiyama, Moguillansky, Furrer, Diels, Tora Programm: Hiraki Kiyama: Death Metal Rock with Head Bang (2013) Vl, Vc Simon Steen-Andersen: Im Rauschen 1 (2012) Fl, Picc, Cl, El Edouardo Moguillansky: bauauf (2009) für 4 Performer Simon Steen-Andersen: Im Rauschen 2 (2012)…
„Eine Beethoven-Séance“ mit Pierre-Laurent Aimard // Gürzenich-Orchester Köln
„Allein Freyheit“ Abokonzert 06 So 09.02.20 11 Uhr Mo 10.02.20 20 Uhr Di 11.02.20 20 Uhr Kölner Philharmonie »Allein Freyheit« forderte Beethoven für die Kunst. Ein Anspruch, den er auch in seinen Akademie-Konzerten in Wien umgesetzt hat. Die »neue Akademie« des Gürzenich-Orchesters setzt sich dasselbe Ziel und überführt Beethovens Werk in unsere heutige Zeit. Dafür werden Kompositionen des Meisters aus seiner Klavier- und seiner Orchestermusik mit zeitgenössischer Musik verbunden – so wird Beethoven als großer Künstler, aber auch als politischer…
„Eine Beethoven-Séance“ mit Pierre-Laurent Aimard // Gürzenich-Orchester Köln
„Allen Freyheit Abokonzert 06 So 09.02.20 11 Uhr Mo 10.02.20 20 Uhr Di 11.02.20 20 Uhr Kölner Philharmonie »Allein Freyheit« forderte Beethoven für die Kunst. Ein Anspruch, den er auch in seinen Akademie-Konzerten in Wien umgesetzt hat. Die »neue Akademie« des Gürzenich-Orchesters setzt sich dasselbe Ziel und überführt Beethovens Werk in unsere heutige Zeit. Dafür werden Kompositionen des Meisters aus seiner Klavier- und seiner Orchestermusik mit zeitgenössischer Musik verbunden – so wird Beethoven als großer Künstler, aber auch als politischer…
Beethoven und Neue Musik mit Pierre-Laurent Aimard // Gürzenich-Orchester Köln
Die Nachtakademie Gemeinsam mit Solisten des Gürzenich-Orchesters macht Pianist Pierre-Laurent Aimard im Anschluss an das Abonnementkonzert »Die neue Akademie« weitere Verbindungen zwischen Ludwig van Beethoven und Komponisten der Gegenwart hörbar. Pierre-Laurent Aimard Klavier Solisten des Gürzenich-Orchester Köln € 13 Karten unter: https://shop.guerzenich-orchester.de/webshop/webticket/shop?event=8968 Gürzenich-Orchester Hotline (0221) 221 284 00.
ONpaper #15 Projektabrechnung
ONpaper ist unsere Workshop- und Professionalisierungsreihe zu allen Belangen der zeitgenössischen Musik. In wiederkehrenden Veranstaltungen besprechen wir berufsrelevante Aufgabenfelder wie das Thema der öffentlichen Förderung von der Antragsformulierung bis zur Abrechnung, das Thema Veranstaltungen von der Organisation bis zur Realisation, Themen der Außendarstellung oder administrative Fragen der Existenzgründung und Freiberuflichkeit.
„Eine Beethoven-Séance“ mit Pierre-Laurent Aimard // Gürzenich-Orchester Köln
„Allein Freyheit“ Abokonzert 06 So 09.02.20 11 Uhr Mo 10.02.20 20 Uhr Di 11.02.20 20 Uhr Kölner Philharmonie »Allein Freyheit« forderte Beethoven für die Kunst. Ein Anspruch, den er auch in seinen Akademie-Konzerten in Wien umgesetzt hat. Die »neue Akademie« des Gürzenich-Orchesters setzt sich dasselbe Ziel und überführt Beethovens Werk in unsere heutige Zeit. Dafür werden Kompositionen des Meisters aus seiner Klavier- und seiner Orchestermusik mit zeitgenössischer Musik verbunden – so wird Beethoven als großer Künstler, aber auch als politischer…
Workshop: Erweiterte Stimmtechniken in der Vokalimprovisation (Hanna Schörken)
Der Workshop „Erweiterte Stimmtechnik in der Vokalimprovisation“ richtet sich an An-fänger*innen sowie fortgeschrittene Sänger*innen mit ersten Erfahrungen im freien Improvisieren und wird von der Sängerin Hanna Schörken geleitet. Inhalte des Workshops sind u.a. verschiedene Aufwärmübungen der Stimme, das Ausprobieren von Stimm- und Atemgeräuschen, inhalatorisches Singen und die Erzeugung von Multiphonics mit der Stimme. Thema ist zudem der stimmschonende Umgang während der Durchführung von extremen Sounds. Vokalimprovisationen in der Gruppe bis hin zu Soloimprovisationen werden trainiert und am Abend in einem…
168. Lunchkonzert
Cristobal Halffter (1930) – Debla Aram Hovhannisyan (1984) – Les deux visions de mémoire Shinyoung Roh, Flöte (Düsseldorf)
Musikfabrik im WDR 73 | In Memoriam Hans Zender
Einführung um 19.30 Uhr Isabel Mundry | Noli me tangere (2019) für Schlagzeug Solo und Ensemble – Kompositionsauftrag von Ensemble intercontemporain mit Unterstützung von Radio France, Kunststiftung NRW und Ensemble Musikfabrik – Uraufführung Sarah Nemtsov | NUN (2019) für 10 Musiker und Elektronik Hans Zender | Angst,Wut und Schrecken aus der Oper „Chief Joseph“ (2003) – für Vokalensemble und kleines Orchester – Uraufführung Dirk Rothbrust, Schlagzeug Neue Vocalsolisten Ensemble Musikfabrik Peter Rundel, Dirigent Karten sind über KölnTicket erhältlich.
#doublespace
Ein Spiel mit der Wahrnehmung reeller und virtueller Raumdimensionen. Die zwei Musikerinnen von INTERSTELLAR 2 2 7 als Weltenbauerinnen. Extraterrestrische Wesen mit besonderen Fähigkeiten und eigenen Codes, Zurückkömmlinge in Mission. Mit ungewöhnlichen Klängen bringen sie die neugeschaffenen Räume zum Leuchten: Experimental-Music-Fiction. INTERSTELLAR 2 2 7 hat mit den Komponisten Christina C. Messner und Roman Pfeifer zwei Verbündete für ihre Mission gefunden. Musik und Text weiterer Schöpfer*innen fließen in diese elektrisierende Performance aus Musik, Choreographie und Licht mit ein. INTERSTELLAR…
Pythagorean Triple
Pythagorean Triple ist eine Kooperation zwischen drei Komponist*innen und drei Musiker*innen, um einen Rahmen zu schaffen in dem sowohl akustisch-mathematisches Denken in Form eines inszenierten Konzerts erfahrbar wird, als auch die verschiedenen künstlerischen Positionen (von absolut systematisch-mathematischem Denken in der Musik bis zur in Fragestellung der wissenschaftlichen Fortschrittsbedeutung) gegenüber gestellt werden. Uraufführungen von Macarena Rosmanich, Roman Pfeifer und Elnaz Seyedi, Musik von Nicolaus A. Huber und Giacinto Scelsi Rie Watanabe: Schlagzeug Mirjam Schröder: Harfe Constantin Herzog: Kontrabass
169. Lunchkonzert
Jesse Broekman (*1985) – Neues Werk (2019, UA) Annegret Mayer-Lindenberg (*1978) – Neues Werk (2019, UA) Roman Pfeifer (*1976) – Neues Werk (2019, UA) Annegret Mayer-Lindenberg, Viola
März 2020
170. Lunchkonzert
Stefan Schönegg (*1986) – Zyklus (2018) Stefan Schönegg “Enso” Leonhard Huhn – Saxophon Nathan Bontrager – Violoncello Stefan Schönegg – Kontrabass Etienne Nillesen – kleine Trommel
Reviving the Tradition
In den 1970/80er Jahren gab es eine ganze Reihe von elektroakustischen Ensembles, die auf Synthesizern und Samplern zeitgenössische Musik gespielt haben. Nach dem großen Erfolg mit der Rekonstruktion von Bernard Parmegianis Komposition „Stries“ hat das Synthesizertrio Lange//Berweck//Lorenz fünf Kompositionen in Auftrag gegeben. Gespielt werden neue Stücke von Bernhard Lang, Kirsten Reese, Laura Mello, Karen Power und Malte Giesen.
CeReNem
Aaron Cassidy | Neues Werk (2019) Mary Bellamy | Neues Werk (2019) Monty Adkins | Neues Werk (2019) Helen Bledsoe, Flöte Carl Rosman, Klarinette Christine Chapman, Horn Dirk Rothbrust, Schlagzeug Hannah Weirich, Violine Dirk Wietheger, Cello
171. Lunchkonzert
Randall Meyers (*1955): aus Three Poems for the Night and the Half-Light for partially prepared piano, n.1 Love In The Asylum (2004) Akira Nishimura (*1953): aus Three Visions, n.1 Aqua (1994) Francesco Filidei (*1973): Berceuse (2018) Heinz Holliger(*1939): Elis, three night-pieces (1961) Silvia Borzelli (*1978): Zattere, für Klavier und stereo soundtrack (2013) Deutsche UA Vittoria Quartararo, Klavier
PENSION LUDWIG VAN
PENSION LUDWIG VAN Collage über Ludwig van Beethoven und Mauricio Kagel Mitwirkende: Dorrit Bauerecker, Klavier, Akkordeon Dorothee Haddenbruch, Klavier Irene Kurka, Sopran Sue Schlotte, Cello Katharina Stashik, Saxophon Es erklingt ausschließlich Musik von Beethoven, oft in unerwarteter Form, teils kaleidoskopartig collagiert, teils im Original, gespielt auf bekannten oder außergewöhnlichen Instrumenten mit den unterschiedlichsten Spielpraktiken. Die Musikerinnen präsentieren 50 Jahre nach Kagels Metacollage „Ludwig van“ die Musik der Vergangenheit als Musik der Gegenwart. Das Konzert ist das erste der Reihe ‚Suite für Ludwig‘ mit 4 Konzerten…
Fake Music Association presents „Chuzpe“
Bettina Wenzel – Extremgesang, Objekte Harald Muenz – phonetische Stimme, Objekte Mit Sorge betrachtet Fake Music Association, daß im populistischen Gefolge der unsäglichen Dreistigkeit des Schreins blanke Unmenschlichkeit verbal verbrämt, gerechtfertigt, akzeptiert, ja sogar goutiert wird. Was bisher „Lüge“ hieß, wird plötzlich zu „alternativen Fakten“ geadelt. Fake News werden zu einer gesellschaftlich akzeptierten Form von Dreistheit. Menschenverachtende Diskriminierungen wie Sexismus, Homophobie und Fremdenfeindlichkeit werden als salonfähig etabliert. Als Künstlerinnen fühlen wir uns verpflichtet, Position zu beziehen. Kunst, Musik und Bildung…
Fake Music Association presents „Chuzpe“
Bettina Wenzel – Extremgesang, Objekte Harald Muenz – phonetische Stimme, Objekte Mit Sorge betrachtet Fake Music Association, daß im populistischen Gefolge der unsäglichen Dreistigkeit des Schreins blanke Unmenschlichkeit verbal verbrämt, gerechtfertigt, akzeptiert, ja sogar goutiert wird. Was bisher „Lüge“ hieß, wird plötzlich zu „alternativen Fakten“ geadelt. Fake News werden zu einer gesellschaftlich akzeptierten Form von Dreistheit. Menschenverachtende Diskriminierungen wie Sexismus, Homophobie und Fremdenfeindlichkeit werden als salonfähig etabliert. Als Künstlerinnen fühlen wir uns verpflichtet, Position zu beziehen. Kunst, Musik und Bildung…
Juni 2020
Miroslav Srnka im Gesprächskonzert // Gürzenich-Orchester Köln
Portrait Miroslav Srnka Wallraf-Richartz-Museum Stiftersaal Gesprächskonzert mit Miroslav Srnka und Solisten des Gürzenich-Orchesters Miroslav Srnka »Here with you« für Violine und Violoncello 2016 »Tree of Heaven« für Violine, Viola und Violoncello 2010 »Simple Space« für Violoncello und Harmonieinstrument 2006 »Emojis, Likes and Ringtones« für Klaviertrio 2018 € 13 Karten unter: https://shop.guerzenich-orchester.de/webshop/webticket/shop?event=8689 Gürzenich-Orchester Hotline (0221) 221 284 00.